"Sevilla no es un mero escenario, sino un argumento en sí que marca todo un relato. Una manera de ver y de hacer flamenco. Una manera, además, muy rica, pues no hay una forma única de cantar, bailar, ver y tocar, sino muchas". Así resume Luis Yborra, su director, el espíritu de la Bienal de Flamenco sevillana, que se ha convertido en un marco imprescindible para reunir lo conocido y viejo de esa expresión artística, con lo nuevo por descubrir.La XXIV Bienal tendrá lugar del 9 de septiembre al 3 de octubre por toda la ciudad: en escenarios cerrados y en la calle, con figuras reconocidísimas y otras que se convertirán en fundamentales. Todo, con el ánimo de celebrar cien años de un género creciente en adeptos, dentro y fuera de España.Yborra destaca que entre los 72 espectáculos previstos, más de 50 serán nuevas producciones y unos 20, estrenos absolutos. "En Sevilla se está poniendo sobre la palestra el flamenco que se verá en los próximos meses y años dentro y fuera de Europa".Sevilla se abre al mundo para este evento a través de once espacios, entre ellos el teatro de la Maestranza, el Alcázar, el teatro Lope de Vega y el Central. Pero además ofrece una "caudalosa actividad paralela", en palabras de Ybarra: ciclos de cine, presentaciones de libros, talleres infantiles, exposiciones, conferencias, espectáculos a pie de calle... Todo para que la ciudad sea arte y parte de esta pasión popular por el flamenco.Luis Ybarra ennumera orgulloso parte del 'cartel' para estos días de taconeo y guitarras. "De entre 72 funciones, resulta difícil escoger. Por ofrecer algo diferente a lo evidente, -el espectáculo en la plaza de toros, la vuelta de Sara Baras, los estrenos de Farruquito, José Mercé, la clausura de Carmen Linares-, me gustaría destacar algunos de los que pasan más desapercibidos".Se refiere el director a "la singularidad del encuentro entre Canito y Raúl Rodríguez, haciendo dialogar sus instrumentos en el Turina sería un ejemplo de ello. También la oportunidad de disfrutar del maestro Juan Manuel Cañizares junto a la Orquesta Sinfónica de Sevilla desde el Maestranza después de 18 años y la trilogía del contrabajista Pablo Martín Caminero en la fábrica de Artillería en tres días consecutivos: al cante, con la colaboración de David Carpio; al Baile, junto a María Moreno; y al toque".Sara Baras ocupa buena parte del protagonismo de esta edición, en la que presentará Infinita (días 11, 12 y 13 de septiembre). "Eran muchas ediciones sin la presencia de una de las artistas de mayor popularidad del flamenco, que atrae, a su vez, a tantos públicos diferentes. El espectáculo que estrene en el Maestranza, una oda a las ocho provincias de Andalucía a través de la danza, girará durante años por todo el mundo. Estamos encantados con este regreso por todo lo alto. El nuevo proyecto de Sara Baras se abre a través de la Bienal de Sevilla al mundo".El reciente 90 aniversario del fusilamiento de Lorca, andaluz ilustre, también estará presente en esta XXIV edición. "Revisita el legado de la que entendemos que es la Generación del 27 del flamenco: los protagonistas de la Ópera Flamenca en los años 20. La Niña de los Peines, Manuel Vallejo, Centeno, Pepe Marchena… En este sentido, la presencia no solo de la obra de esos artistas, sino de intelectuales de la época que entroncan directamente con el flamenco, Lorca, Sánchez Mejías, etc., será notable a través de la programación oficial y la actividad paralela. Desde el espectáculo Desierto, de Andrés Marín, en el que la figura de Manuel Torre, que inspiró parte del Romancero, el propio Lorca y toda aquella Alameda de Hércules, al ciclo Acércate al flamenco, que a modo al modo de la Barraca y con teatro flamenco divulgativo saldrá por diferentes barrios de Sevilla".Luis Yborra destaca la importancia de festejar un siglo de flamenco: "Celebramos un siglo del apogeo de la ópera flamenca; cuando el flamenco aterriza de manera definitiva en las plazas de toros, se produce una revolución discográfica, brotan los concursos, nace la radio, los concursos… Un siglo, por tanto, desde que el flamenco empieza a desarrollarse como arte escénico ante las masas. La efeméride no podía pasar por alto".Entradas y más información: https://www.labienal.com/